大美時代 673、昨日種種，才成今我

    這就是時代變革帶來的大勢影響。

    絕大多數人是看不到這種變革的，他們依舊只是把考上美術學院，當成自己踏進藝術殿堂追求天賦愛好的道路，只會沿着這條別人踩出來的道路前進。

    甚至更多的人只會人云亦云的把藝考當成解決高考的捷徑。

    而更多更多的人，連藝考這條路都不知道。

    萬長生在二十三歲的年紀，卻已經在考慮怎麼走出一條新路。

    不是那誰說過嗎，走的人多了，自然就會變成一條路。

    回眼前最具體的局面，萬長生能夠給出來的解決方案就是：「練好書法吧。」

    懸腕是國畫技能裏面必備的門檻，某些老師為了在自己的課程裏面快速出成績，直接跳過，只要能畫出來東西，管你什麼手法都可以。

    但實際上把手腕放在桌面上勾畫的習慣，和能夠大開大合自由揮灑的懸腕，有天差地別。

    這也是目前各種美展被評價越來越乏味的原因之一，基本功都沒了，那種氣勢自然也就沒了。

    相比枯燥的懸腕拉線條，練習書法要有韻味得多。

    能夠在輾轉騰挪之間把書法懸腕寫好，再拉線條白描就事半功倍。

    不過他這麼一說，教室裏面頓時樂得起鬨：「那不是要跟申申雙劍合璧了？」

    「就是知道老大有這個心！」

    真真是我本將心向明月，奈何明月照溝渠。

    萬長生懶得罵人，解釋清楚懸腕的重要性，要求大家在課餘時間，都要抓緊練書法，還用上了恐嚇：「這門課結束的時候，當着我懸腕寫書法，過不了關的，不管這畫畫得多好，本門成績別想過！」

    大家不但不哀嚎，反而一片起鬨：「為了申申的書法課好上，老大你也太賣力了！」

    萬長生真想對這些傢伙樹個中指。

    但現在的學生就有這麼活躍，只要考進美院來，沒有再把頭髮染得五顏六色，萬長生已經覺得阿彌陀佛了。

    感覺大美藝考最大的功效，就是讓藝考生慢慢走上正軌，走進正確的審美中來。

    賺了一上午的課時費，萬長生下課就跑雕塑工廠，下午繼續揮着鞭子督促大家練基本功，放學又跑藝考校督戰，還有不到二十天時間就要參加專業校考，不能有半點放鬆。

    鑑於每年有十萬+的藝考生報考蜀美不到兩千個名額的本科，今年八千餘人參加全國聯招的大美，半公開的發了個通知，如果有參加全國聯招以後，已經鎖定哪些高校美術專業的藝考生，可以提前離校參加高考準備，培訓校會按天結算多餘的補習費和住宿費。

    這本來是個好心，這裏過半數是沒有考上美術院校可能性的，可以理智的先把方向鎖定在普通高校，也可以順便給家裏省點錢，哪怕學費降價了，兩三千塊還是有的。

    可幾乎一個藝考生都沒走……

    半大孩子們表現出來的就是兩種心態，要麼知道自己考不上美院，但捨不得走，知道在這裏多學一天專業，未來可能就會多一分水平，哪怕明年考上普通院校，也不會落後。

    更多的卻是今年不行明年再來，卯足了勁要考上蜀美，今年就算水平不夠，卻去摸個底，知道自己的差距到底有多少。

    明年自然就會有的放矢了。

    因為這是個讓他們感受到熱烈積極的地方。

    甚至有些是去年一起藝考的同伴，看着他們走進蜀美，成為大學生以後，立刻激情昂揚的投入到那麼多有意思的項目裏面，有人當了助教，有人設計出來漂亮的物件，甚至還有人到外國出差？！

    所以當初那個校區設計是有道理的，那麼多工作組，每天有數百人分佈在那些圓形工作室裏面忙碌，讓藝考生們每天隨時都能看見，這就是最清晰的榜樣。

    當他們對枯燥乏味的藝考生涯感到痛苦的時候，只要去看看那些更加努力奮鬥卻充滿意氣風發的美術生，就會知道眼前這點淬鍊不過是在擠掉自己身上的雜質，要讓更好的自己，才能加入到其中。

    沒有頹廢無聊，沒有沮喪悲觀，哪有時間在乎這些亂七八糟的情緒，忙得可有幹勁了。

    哪怕同樣是考上大學，都成為大美生，留在蜀美的感受絕對和散佈在全國各地的同伴不一樣。

    那種自豪勁兒，甚至超越了考進其他更好美術學院的尖子生。

    考進蜀美，參與到這個充滿生機的團隊。

    成了無數藝考生非常直觀的夢想。

    萬長生只能敦促考到各地的大美生，要儘早把分部建立起來，保證各地大美生都能和蜀美一起產生交流共進。

    不過今天萬長生剛到培訓校這邊，就看見所有工作人員，助教都掛着色彩不一的胸牌，一目了然。

    然後就是上晚課的同伴給他描述了陳大偉他們今天的情況。

    對於一家年產值幾百億的超級巨無霸來說，每年在廣告投放方面的資金都是八九位數字，所以對各種配套產業、廣告公司來說，企劃總監也是前呼後擁的存在，各方業務部門都巴結得不行。

    按照老一套的思維，疏通這種關係首先考慮的是要付出不少好處。

    但大學生團隊的優勢就在於完全不考慮所謂的市場慣例、潛規則之類，用初生牛犢不怕虎的態度，熱烈歡迎了過來考察參觀的車企企劃部門。

    要說陳大偉有什麼立竿見影的調整改變也未見得，各部分還不會聽他指揮呢，但起碼手裏有個五人小組。

    那片七星瓢蟲似的工作園區作為參觀重點，立刻獲得一片好評。

    試問國內有哪家廣告策劃企業，擁有這種數百位設計師的規模，而且還不是裝模作樣擺場面。

    大家本來就忙得很，《人間不拆》的周邊開發已經完成，文創園區、美術生獨角獸形象這些是可以一直開發延續的，觀音廟和電視劇的文創周邊開發趨於完成，中東地區正在展開。

    到處都是堆得琳琅滿目的樣品、試驗品，以及熱火朝天的工作組形態，各有各擅長的材質、門類、廠家，專門做手提袋的、手機殼的、t恤的。

    一看就極為專業，絕不是臨時湊場，也不怎麼在乎來參觀的客戶，隨便看隨便問但是別打擾。

    而且這種文創周邊團隊也不過佔了可能三分之一的區域，環境設計、工業造型、建築裝飾設計等等工作室一樣忙碌。

    這就是學生團隊的優勢。

    任何一家商業公司，都很難隨時養着這麼多專業人才，市場行情最低收入也得幾千塊月薪，每個月都得是上百萬的薪水支出，偏偏在大美，大學生可以在沒有做出業績之前零收入。

    這種運轉成本和專業競爭力誰比得過啊。

    所以在外部的企劃總監他們看來，這家到處都充滿了設計師的園區，實力也太雄厚了吧。

    商業區文創產品旗艦店，可以展示所有批量生產的文創產品銷售業績，這又證明了整個團隊的市場貼合度。

    大學生設計或者創業，最大的問題可能就是紙上談兵、眼高手低，做出來的東西充滿理想化不夠接近市場，好多大學生充滿期待的在各行各業自立門戶，卻往往鎩羽而歸。

    這在大美看不到。

    三年來大家已經是非常嫻熟老練的設計團隊，新生進來以後都能很順暢的被各種工作組消化吸收。

    更主要是在萬長生那種市場檢驗是唯一真理的態度下。

    只有能賣出去的暢銷產品才是好設計。

    藝術院校設計作品裏面常見的清高病、文青病、藝術病，在大美社很難存活。

    人家這位企劃總監，真是眼前一亮，非常感興趣的把所有文創產品門類都了解記錄了一番，最後簽署的合同僅僅是三十萬初期設計費用，如果能夠全面推動這家汽車品牌的周邊產品設計開發生產，會有更廣闊的合作空間。

    可以說擺脫萬長生這個大老闆業務經理的設計客戶，終於成功出現了。

    陳大偉還能再上一步台階！

    簽約以後已經午後一點過，順便請企劃總監的團隊吃了個阿拉伯餐，他居然去請貝赫耶跟哈雅特來坐鎮。

    談談在中東第一處汽車藝術社區設立形象店的可能性。

    沒有場地費，甚至連裝修維護都不需要汽車品牌方提供過多的費用，幾台車，足夠皮實的民用車輛，沒準兒就能打開這個中東地區的銷售推廣。

    裝飾豪華地道的阿拉伯餐廳，戴着面紗的阿拉伯「客商」，還有正在展開改建裝飾的以車文化為主題的藝術社區照片視頻。

    立刻把這位四十多歲的企劃總監吸引住了。

    之前都沒說加微信啥的私人聯絡，現在趕緊把這些照片、資料發過來，說是回去給企業大佬匯報再做決定。

    萬長生只能說是驚喜吧。

    大美社的最早一批成員已經走進大三，學業過半，是時候考慮畢業季的問題了。

    杜雯提醒過他，這麼多人一屆屆的畢業，不可能都攬在一起，逐漸商業化、企業化是必然之路，有獨立創新精神的學好了手藝會自立門戶，有些濫竽充數或者不敢面對外面市場衝擊的想一直待在這個大團隊裏，這都是未來要面對的事情。

    萬長生如果自己去打理，肯定是比觀音廟廟守還要繁瑣的事務。

    談什麼藝術創作了。

    所以能夠出現陳大偉這樣，具有全面掌管這些具體事務能力的夥伴，萬長生求之不得。

    他沒有那種大權在握，無比享受所有人仰仗自己吃飯的掌控欲。

    從小在觀音村已經被所有鄉親父老仰仗慣了，萬長生就想做個安安靜靜的藝術家。

    但顯然他沒想到這一刻陳大偉冒出來有什麼意義。

    陳大偉自己都沒想到。