帝國巨星 第194章 精準定位

    掛斷電話後，廖遠愣了許久，才揉了揉眉頭。

    傅小瓷有沒有太多工作經歷，對廖遠來說並不太重要，重要的是，如今的傅小瓷，很是熱愛經紀人這一行，每次出差他都能看到傅小瓷在飛機上研讀經紀人領域的書籍，學習態度堅定，就憑這一點，廖遠相信傅小瓷在未來，就算離開了自己，也能很好的在這一行生存下去。

    至於當下，廖遠的個人經紀活動還不太需要傅小瓷的幫助。

    比如音樂會巡演的舉辦，完全是音協一手包攬。

    當然，廖遠若想要拿到更多的商演、電視節目通告，就需要傅小瓷在其中運作，這很考驗經紀人的能力，比如一些當紅節目，同樣大牌的兩個藝人都想錄製，但只能允許一人，誰先誰後，就看誰的經紀人能夠手眼通天了。

    ……

    京都，中央音樂廳。

    廖遠個人巡演音樂會第二站，在這裏如期舉行。

    然而，因為與韓宇之間的矛盾在網絡上公然爆發，直接導致現場進駐了不少媒體記者，除此之外，大批的當地網友也趕來湊熱鬧，四周更是隨處可見許多直播網站的戶外主播。

    可以說，線上線下，都有無數人在關注着這一幕。

    音樂廳可以容納1024位觀眾，而現場到來的人群，卻遠遠超過一千人。

    片區警方注意到這一現象後，也是派遣民警入駐，維護治安。

    與此同時，音樂廳的審票也變得更加嚴格。

    因為大家都聽說韓宇與廖遠之間的恩怨，許多工作人員擔心人群中會有人突然潑漆、扔雞蛋什麼的，這並不是無的放矢，畢竟在曝光的事故里，也是有前車之鑑的。

    很快，臨近音樂廳展開。

    持票觀眾依次排隊檢票進入。

    門口也是擺放了安檢門。

    除了手機、錢包等必用品之外，一切刀具、金屬製品等都不允許帶入大廳，即便是手機，進入內場後信號也會被完全屏蔽，以確保音樂會的高質量演出。

    半小時後，音樂會正式開始。

    整個音樂廳座無虛席。

    人們對於音樂家還是很尊重的，步入大廳後，很少有人會高聲說話，即便交流，也會刻意的壓低嗓音。

    很快，音樂廳燈光變得柔和起來，舞台上，隸屬於東海市音協的樂團老師們，也一一攜帶樂器步入舞台，如大中小提琴、雙簧管、大號、長笛、定音鼓、薩克斯等等，人數大概有三四十人左右。

    與此同時，東海市音協副會長張啟明，親自擔任指揮一職，為廖遠的演奏進行保駕護航。

    當所有人準備完畢後，很快，在一片掌聲中，一身西裝革履的廖遠，踩着鋥亮的皮鞋，亦步亦趨的走到了舞台上。

    掌聲愈加的熱烈。

    廖遠在鋼琴前站立，向所有到場的觀眾行紳士禮。

    沒有太多言語。

    片刻後，掌聲消失，廖遠坐在了鋼琴前，向音樂指揮張啟明輕輕點頭，後者意會後，便是拿起指揮棒，雙手高高舉起，三秒鐘後，開始緩緩揮舞。

    廖遠低頭注視着琴鍵，緩緩按響音符。

    很快，樂團的提琴手們也加入和音，一股蒼茫與悲壯，在最開始，就響徹所有人的耳畔。

    這首曲子叫《last-reunion》，翻譯為《最後的聚會》，是廖遠曾經發表在基站上的一首作品，這首曲子可謂是後來居上的典型，初聽不甚在意，但隨着時間的過去，《最後的聚會》的點擊量升高，成為了繼《the beginning》、《unravel》之後，第三首點擊量破千萬次的作品，即便是《你離開的事實》，也沒有這首曲子這樣富有巨大感染力。

    特別是交響樂版本，在後半段，那三十多人深入靈魂的合奏，從第一站東海音樂會時，就獲得了廣大樂迷們的強烈追捧。

    有些曲子，單聽鋼琴版或許略顯單調，可一旦變身為交響樂，那恢弘磅礴的氣勢，卻是可以觸動所有人的靈魂。

    而《最後的聚會》，顯然就是這一級別的作品。

    廖遠彈奏鋼琴的雙手纏繞着虛彌的聖光。

    那音樂聲中，具備慷慨赴死般的悲壯和蒼茫。

    音樂指揮張啟明的動作愈加的柔和和緩慢，仿佛在小心接觸一個心靈破碎之地。

    一名大提琴手面存在嚴肅而神聖的光芒。

    旁邊的大鼓手在靜靜等待屬於自己的旋律。

    手持法國號的老者一邊吹奏，一邊微笑。

    大鼓手有節奏的拍打着鼓面。

    整個現場氣勢磅礴，和諧而又美好。

    人生最幸福的事情，就是做着自己愛做的事情。

    大家都熱愛着這一個行業，也都以自己的職業引以為豪，特別是遇到了好的作品，眾人的聯合演奏，更能產生心靈上的碰撞。

    在這種情況下，廖遠的演奏也更加深入情緒。

    很快，當一曲完畢，全場都是爆發出掌聲。

    也就在這時候，廖遠覺得耳邊仿佛傳來一聲裂響，像是綠竹裂斷的聲音。

    廖遠往旁邊看了看，沒有發現什麼異樣，腳下的木質地板光滑一片，又看向了其他人，發現沒人露出異樣，便是不甚在意，再次向音樂指揮張啟明點頭示意。

    於是，下一首《出西域記》，在盛大的掌聲中，如約而至。

    張啟明用力揮動指揮棒，薩克斯手率先吹響前奏。

    很快，各種樂器混合而入，廖遠也抬起了手，讓鋼琴聲的靈動，成為其中最動人的旋律。

    又是狂風！

    儘是暴雨！

    仰頭望去，漫天都是烏雲！

    可即便風暴再大，也絲毫阻止不了跋涉者的毅力和決心！

    廖遠的雙手伴隨着節奏而盡情的演奏着，霞光漫天中，所有觀眾都露出無盡的欣賞與讚嘆。

    音樂廳的現場版和網絡上流傳的版本果然大不一樣，在這裏，他們享受到的是極致的音效和快樂，那不是電子媒介能夠簡單詮釋的美好。

    在《出西域記》過後，廖遠又彈奏了《夏天》、《我的靈魂》、《你離開的事實》、《天空之城》等流行樂。

    廖遠畢竟是流行樂出身，唯一獲得的獎項也是流行樂方面的大獎，而且能來到現場的觀眾，也基本上都是一路聽他流行樂而來的粉絲。

    他不可能在這樣的群體中去演奏《鍾》或者《鬼火》，雖然炫技性和觀賞性十足，但觀眾不一定喜歡。