華娛之黃金年代 第一百三十一章 馮曉剛（第四更）

    渣浪專訪沈臨，三天前放出去的。

    沈臨接受渣浪的採訪，只是為了解釋下愈演愈烈的倒沈風潮。

    效果很好，《摸金校尉》的票房連續三天逆漲，上映第二周，票房報收12億，截止12月4號，上映兩周的《摸金校尉》累計票房達到31.4億，距離打破《美人魚》的票房紀錄僅剩一步之遙。

    與此同時，海外票房持續飄紅，北美兩周拿下2.7億美元的票房成績。

    這種時候，全民都在稱讚《摸金校尉》，誇獎它已經不是新聞，必須要找到新的新聞爆點，批評《摸金校尉》絕對是不錯的新聞點。

    可關鍵是批評的人必須得是德高望重或者在圈內具備一定地位的人。

    馮曉剛是個很合適的人選，他給人的感覺就很像會說酸話。

    於是，甭管他有沒有當眾評價過《摸金校尉》，在一干不負責任媒體的報道下，馮曉剛就成了嫉妒後輩的典範代表。

    好在現在人人都有微博，馮曉剛出面澄清自己從未在任何場合下評論過《摸金校尉》，沈臨也曬出了馮曉剛恭喜自己的短視頻。

    按理說，這樣的結局應該是全民稱讚的大團圓收尾。

    可惜，大眾不滿意，媒體不滿意！

    還有不少人拿出了證據，說沈臨認定馮曉剛不是電影大師。

    對，他是說過這句話，但他原話是『馮曉剛無限接近於電影大師！』

    雖然意思相差無幾，但表達出來的效果就不一樣了。

    ……

    很多人把馮曉剛跟張一謀相提並論，這個論調應該是07年《集結號》上映之後，一堆媒體鼓吹的。

    當初宣傳開拍《唐山大地震》時，媒體總是會把馮曉剛和張一謀並提，「最好的中國導演」云云。

    那時候的國師剛忙活完奧運會開幕式，作品也只有一部2006年的《滿城盡帶黃金甲》，同樣的毀譽參半。而2009年上映的《三槍拍案傳奇》更是成了國師的「污點」之作。

    張一謀在觀眾心中的口碑不斷下降，而馮曉剛憑藉《集結號》的成功在不斷上升，終於成了媒體通稿中，與張一謀並列的「最好的中國導演」。

    很納悶怎麼馮曉剛怎麼就一夜之間從一個賀歲喜劇片導演成為「中國最好的導演」了？

    華藝的宣傳團隊真的很厲害！

    馮導1958年生人，他們這個年紀的人對國家、對社會，是有一種積極參與的態度的。

    馮導是文藝工作者：憂國憂民，對年輕一代感到困惑和擔心。

    所以，他拍了《一九四二》，馮曉剛作為一個父輩，跟我們說：看見沒？你老子當年受了多少苦。

    但《一九四二》最終失敗了，並且敗給了一個搞笑喜劇《泰囧》。

    仿佛一夜之間，馮導非常熟悉的老百姓就讓他感到了陌生。他的觀眾到底喜歡什麼樣的故事？

    「我隨便拍的片子（《非誠勿擾》），就大賣，我用心拍的片子（《一九四二》），就賠錢。」

    說完這話他去拍了《私人訂製》，仿佛是要爭口氣：你們這些傻x觀眾，不是喜歡喜劇嗎？那就隨便拍給你們看看好了。

    為了保證壓倒性的票房，他不惜用了自己最得意之作《甲方乙方》的設定。票房確實是不錯的，但評價還是分了兩極。

    它有着馮導熟悉並拿手的、賀歲喜劇片式的「馮氏幽默」，也有諷刺意味濃重、在《大腕》《手機》裏用過的小段子，還有一些政治性的、針砭時弊的東西藏在邊邊角角里。

    他一邊說着「群眾里有壞人」，隱晦含蓄地表達自己的精神追求，一邊又想掙這些傻x群眾的錢。就是《讓子彈飛》裏姜文說過的，「我怎麼又能站着，又能把錢掙了。」

    正是因為這種矛盾心理，使得《私人訂製》看起來不倫不類。

    當然也就沒有得到觀眾的青睞。

    這種矛盾其實經常發生在文藝工作者身上，就是所謂的瓶頸。

    我的作品是要出自本心，還是要考慮受眾？

    這是一個很難把握的平衡，如何突破，則來自於自身能力的提高。

    所以經常有大拿說：當你的才華撐不起野心時，那就潛下來好好修煉吧。

    但馮導好像沒有…他走了另外一條路，去怨天怨地、到處炮轟了。

    《一九四二》票房慘敗，他撕觀眾，說觀眾根本不懂什麼叫好電影。

    《私人訂製》口碑仆街，他撕影評人，稱跟影評人勢不兩立。

    《老炮兒》口碑不差，票房豐收，他撕同行。

    原因是《老炮兒》最初20的排片，不及同期上映的其它電影。

    他作為監製的《命中注定》上映，護女主湯惟，撕李安，8年前湯惟被封殺的時候，不站出來，新片上映卻藉此炒作，馮導真是用心良苦！

    這次《我不是潘金蓮》上映，環顧四周，他又把目光對準了院線！

    仿佛只有這樣做，他的作品才能得到關注！

    他完全背離了電影創作本身——電影終究還是要靠觀眾說話的！

    到了最新這一部《我不是潘金蓮》，狀況依舊沒有得到改善。

    馮導內心，還存在着這種矛盾。他的才華，還停留在過去，而他的野心，再也不能收斂。

    或許是華藝的鼓吹，也或者是能壓制他的大拿們紛紛遠去，他覺得自己熬出頭了！

    可是，他的才華撐不起自己的野心，撐不起自己想要成為大師的夙願！

    最簡單的例子，《我不是潘金蓮》馮導玩了個噱頭，做了一個突破：挖了一個圓。

    圓形畫幅好看嗎？

    好看，構圖非常精美。

    但對這個故事的情節推動，有什麼幫助呢？

    其實是沒有的。

    最大的作用可能就是掩蓋范演技的尷尬。而其他的，比如偷窺感，比如猶抱琵琶的朦朧，比如影射時政的寓意，我相信都是做出「要用圓形畫幅拍」這個決定之後再給它找的理由。

    馮導以前的電影沒有以攝影見長的，或者說他的電影不是像張一謀（《大紅燈籠高高掛》《三槍》）和王佳衛《東邪西毒》《花樣年華》，對攝影有更多要求。他的電影始終集中在故事，即劇情層面。

    如何在固定時間裏給你講個精彩的故事。這是馮導的訴求，也是他的強項。

    可惜最近幾年他的作品已經偏離了這個選項。