第205章 歌聲迭起
陸大熊就對這種搖滾無感。
她只喜歡聽荊小強唱柔情的,之前的神聖戰爭她都聽得嬉皮笑臉。
音樂這個東西帶着共振。
每個人的心靈,情緒,性格,甚至身體的不同特質,都決定了是不同的音樂才能打動。
陳丹尼那種憂鬱柔情就屬於殺傷面巨大的特點。
基本上除了沒體會過愛情滋味的愣頭青,其他人都會共鳴。
搖滾的側重性還是在顛覆。
不循規蹈矩,不扼守常規,充滿了憤怒和反叛。
所以晚到青春期釋放的陸曦對這種鬧騰的音樂反而一點都沒感覺,還到處看余舒凡哪裏去了,因為她也知道樓上臥室是余舒凡在打理,不要貿然去找小強的衣服。
但曹晴雯就完全在高壓電的包圍下度過這首歌。
她一生都在追求特立獨行的反叛。
沒出名的時候就對搖滾着迷得不行,成名以後更是以這種人設賺得缽滿盆滿。
所以一輩子都主觀客觀的迷戀搖滾,感覺搖滾就是她在音樂之路上的加油站。
但實際上離開音樂她就是個極其普通的俗人,煙酒不離愛臭美的麻將搭子,七情六慾名利虛榮也看不開。
好在也許就是這份對搖滾的痴迷,讓她還算真性情。
當然也是家庭背景、商業利益讓她有底氣這麼自由自我……
撐着椅背,聽荊小強在最後的高潮嘶吼完,慢慢拉動貝斯減緩節奏,就仿佛在撫摸光滑的脊背,緩解燃燒餘燼……
絕對是負責人的男人,完事兒以後不會自己一轉身就走,會幫着舒緩釋放餘韻。
舒坦極了!
那種徹底釋放過後的舒坦。
讓酒吧裏面滿滿的外籍客人們,臉上都露出那種賢者時間的傻笑。
慢慢才有人端起酒杯喝一口,就像高速轉動衝刺過後的發動機來點潤滑油。
潤!
更多人還是跟曹晴雯一樣,頗有些手忙腳亂的點燃一支煙,深深的來一口事後煙,整個器官都感覺被填滿了!
爽!
所以一時間,整個酒吧居然煙霧騰騰!
這年代壓根兒沒有禁煙一說,全國上下的男人都以抽煙作為社交,女人以抽煙作為反叛獨立的象徵。
於是大家都抽!
只喝酒不抽煙的陳丹尼都給嗆着了,他多金貴自己的嗓子啊,連忙到外面透口氣。
卻看見余舒凡扶着位大媽站在門口發呆。
搖滾唱法是從五幾年才發芽,七八十年代蓬勃發展,荊小強是把十多年以後最巔峰的歌曲,搭配他的嗓音展現。
這種全新感受對聲樂教授的震撼可想而知。
余舒凡使勁搖搖頭才擺脫嗡嗡的腦瓜子,給陳丹尼介紹這是羅伯特的老師。
陳丹寧尊重得很。
然後就是寒暄這麼幾句的時間,就被狠狠抽掉一支煙的曹晴雯找到空檔,看荊小強又在回頭準備給樂隊說什麼歌,就彈了煙頭大踏步的跳上去。
她不獻吻,再說荊小強聞到那煙臭味兒就跳開半步。
一邊脫下外面的羽絨服,一邊簡單直接:
「《faded》,你帶着我,試試看……」
英文她只唱了三四遍。
就當是為明天的匯演排練,荊小強回頭示意:「她這個音調跟之前的不同,要調整下……」
他還是提了貝斯在旁邊跟上伴奏。
在電音設備還沒普及之前,貝斯可以說就是一種電音器。
只是貝斯主打低音,加上這會兒屈指可數的效果器,勉強可以湊些音色。
所以他就像個dj。
果然,在曹晴雯開嗓之前,他就儘可能的用貝斯劃拉出一些飄忽的旋律,帶點電子迷幻樂的味道了,這時候甚至忽然想到用電結他的效果會不會更好。
但重點還是在眼前表演。
曹晴雯感受到和下午那交響樂團伴奏截然不同的靈動氣息,甚至真帶着點搖滾的味兒!
荊小強還回頭示意鼓手加重,鍵盤節奏感更強烈些。
他的指揮癮兒發作了。
沒有打碟設備,那就把眼前的樂隊當成真人打碟機。
手指在貝斯琴弦上拉動,帶出音效。
曹晴雯應該是試過很多次,她的嗓音很難唱出搖滾,或者說是目前理解的搖滾,她這種柔美清澈的聲音,一嘶吼起來就翻車。
但經過九十年代的樂團進化,搖滾呈現出越來越豐富多樣的特點。
譬如beyond也是搖滾樂隊,卻有喜歡你、冷雨夜這種不吼叫的柔情搖滾。
可曹晴雯應該就是通過今天下午的這番調校,就像機器設備調節了摩擦度,更調動了不同的打磨發聲元件參與。
立刻呈現出完全不同的發聲效果!
站在酒吧門口的凱蒂吃驚的馬上幾步邁回去!
周晴雲也聽見了,更驚訝,這是什麼迥異於科班體系的聲音?
也是荊小強去找來的民間聲音嗎?
余舒凡連忙扶着她進去,在耳邊解釋。
肉眼可見,整個酒吧里的客人,都在使勁扇風,想把眼前瀰漫的煙霧給驅散些!
因為他們都想看清台上是什麼樣的天使在發聲!
荊小強評價過曹晴雯是小嗓中非常難得金屬色嗓音。
可經過下午的提煉,現在呈現出銀白色的金屬光芒!
會形容的人,就會感覺眼前仿佛出現了一座銀白色金屬質感的殿堂!
仿佛天使在飛舞歌唱的仙氣飄飄。
這跟哪個國家哪種宗教都沒關係,都會有這種仿佛天際雲邊繚繞下來的縹緲感!
這就是天生的聲帶優勢,再加上後天唱法打磨的結果!
之前酒吧里到處瀰漫的煙霧,好像更加烘託了這種效果。
掌聲已經稀稀拉拉的起來。
之所以稀拉,是因為大多數人更想聆聽感受,誰要你來鼓掌干擾,煩死了。
然後所有人終於看見,那個把馬尾盤起來的姑娘,穿着一件套頭衫和牛仔褲,現在自己都滿眼的驚訝!
曹晴雯肯定沒想到她的音色和電音效果混合起來如此獨特!
甚至有種攝人心魄的妖幻感!
回頭看荊小強。
卻看到這貨注意力全都在樂隊身上,一邊彈奏貝斯,腳下踩着效果器踏板,一邊用手肘、表情,嘴眼指揮示意其他三位樂隊成員提升伴奏音質!
原本大家已經彈過不少遍的《faded》,被重新再創作!
鼓點更重更密集,強調低音大鼓的密集點,再把節奏鑔鏗鏘些,鍵盤看我是怎麼拖音的,你也拖起來配合歌手的拖腔……
這其實就是編曲的重要性。
十年後電子設備介入越來越多,不需要指揮站在整個樂團前面。
優秀的編曲在編輯台前面就能模擬各種樂器,重新整合成他理解的曲目。
那些選秀節目、演唱節目裏面把經典歌曲重新編曲演繹出來,都是這套把戲。
結合歌手特點,提供更能展現歌手特質的曲風。
這就是以前的指揮,現在的編曲高手作用。
荊小強現在就處在這個過渡階段上,用指揮的方式來編曲。
音樂學院的樂手們興奮、激動的當成創作。
比他們平時彈着瞧不起的通俗歌曲,要好玩有挑戰性多了……
所以這一刻,台上的歌手、樂手、指揮都達到了一個天人合一的和諧狀態。
歌手一直把目光鎖定貝斯,含情脈脈的身姿妖嬈。
才唱了幾遍的英文歌詞是怎麼樣都不重要了,情緒的表達才是關鍵。
其實這就是周晴雲反覆給研究生們強調的傾注感情,沒有感情的歌聲再有技巧都是乾巴巴。
而現在表達出「我迷失在你給出的那些鏡花水月中了,我在哪裏,你用無盡的沉默把我壓在深沉的海底,你在哪裏,我找得好累啊……」這種真情實感。
那就是銀白色的金屬光芒充滿二樓生命力!
想想那本來如倚天屠龍般堅硬的銀白色,現在化作銀龍般纏繞!
聞者驚嘆!
楊小娥就呆呆的靠在廚房門口。
她是來唱歌的,但唱歌之餘都在廚房幫忙,聽見熟悉的旋律響起時,趕緊跑出來看。
手上還沾滿了果汁果渣。
她沒有那種這首歌是我的獨佔心理,僅僅只是驚訝以為荊小強要唱,怎麼不叫我。
然後就聽見了別人的演繹。
感覺和她完全不同的演繹歌聲。
師父說同一首歌不同的高手演唱都有不同效果,果然是真的呀!
她其實沒意識到,從起步開始,她就已經走上了具有自己獨特風格的道路!
這一曲唱罷,曹晴雯不再是絞着雙腿的激動,而是帶着好像大功告成的淡定,自己收功,雙手提起來下壓,懂了!
這一刻她才是百分之百明白了自己嗓音特質,知道怎麼把天賦發揮到百分百,而且在情緒處理上有了個難以磨滅的模板。
未來只要在歌唱的時候,想想這一刻對荊小強涌動的情緒,就知道怎麼把握了。
所以她需要深深的把這種情緒感受記錄下來。
為什麼說包括舞蹈在內,從小練習基本功,但是真正出成績往往在十七八歲之後呢。
就是絕大多數孩子要到十七八歲,情竇初開,才懂得怎麼去把握情緒。
能在這之前就搞明白的,那就是天資聰明的絕世天才,卻也會像陳丹尼那樣很大可能遭遇敏感心靈的反噬。
大多也在感情路上變得與眾不同,譬如某位鋼琴天才。
楊小娥就是還沒到那個懂得感情的點兒。
但陳丹尼懂啊,看着曹晴雯一瞬不眨回看荊小強的眼神。
邁步上前,該我了!
今天的客人們真是有福氣!
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