醉枕香江 第70章 殭屍片的新思路

    見鄒聞懷和何貫昌都拿期待的目光看着自己，林宥倫也不好再藏着掖着。雖然他不打算投向嘉禾，但有個想法卻可以拿給嘉禾試一試。

    「我聽說寶禾公司正在拍一部殭屍片，這部電影是由嘉禾投資的？」

    鄒聞懷和何貫昌對望一眼，都不明白林宥倫為什麼會突然問起這事。在80年代以前，香港的鬼怪驚悚片並不多見，殭屍片更是屬於被人遺忘了的題材，偶爾有幾部，也只是模仿西方吸血鬼電影的簡陋之作，並沒有引起太大的反響，就是10年前風頭正勁的邵氏電影公司，也在殭屍片上栽過跟頭。

    當年邵毅夫也曾野心勃勃想要進入海外市場，邵氏電影公司請來英國導演，拍攝了一部集合西方吸血殭屍和「湘西趕屍」傳說的電影《七金屍》，邵氏展開強大的宣傳，但由於影片風格怪異、內容雜糅，東西方觀眾都無法接受，票房最終慘敗，倒是之後這十年，香港無人敢碰殭屍電影。

    進入80年代，潮電影蓬勃發展，洪勁寶名下的寶禾公司結合功夫喜劇與鬼怪元素推出的《鬼打鬼》系列票房大獲成功，繼而開創了「靈幻功夫片」的潮流。這種低成本的「靈幻功夫片」讓寶禾嘗到了甜頭，接着洪勁寶又嘗試着想要將殭屍片融入「靈幻功夫片」中，這才有了與嘉禾的這次合作。

    「這部電影叫《殭屍先生》，導演叫劉觀韋，以前是做攝影，後來被洪勁寶發掘提拔為導演，前面拍過兩部電影反響都一般。這次洪勁寶拿着劇本來找我，說想拍一部不一樣的鬼片，看在他的面子上，我才同意給投資。這部電影一開始成本是450萬，斷斷續續拍了三個多月，期間不斷追加投資，拍到現在差不多已經花了850萬，但我預測這部影片能有600萬的票房就很不錯了，至少也得虧200萬。」何貫昌對本土民俗傳說的殭屍題材顯然沒有太多信心，對這部影片的票房前景並不看好。

    「要我說，這部電影至少能有2000萬的票房。」林宥倫語出驚人，因為在他的記憶中，《殭屍先生》這部電影在1985年底上映，觀眾趨之若鶩，位列當年十大賣座電影第五位，之後殭屍片才開始泛濫成災。

    別人說這話，何貫昌只會當成是個笑話來聽，可林宥倫這麼說，他表情就變得凝重起來，心想着這部影片是不是被自己過分低估了。

    鄒聞懷也在思考林宥倫這番話，不過他想的卻是另一件事。

    而在鄒聞懷看來，這部電影只不過是功夫片的借屍還魂，很多功夫片裏最常見的元素，諸如民初背景、師徒關係、鬥趣等情節都被編劇直接拿來放到這部影片裏，殭屍的造型倒是向民俗傳說取經，設計成身着清朝官服、雙手伸直、雙足併攏跳躍的形象，不過人被咬中變殭屍的設計卻是參考了西方的吸血鬼電影。

    林宥倫不會平白無故提起《殭屍先生》這部電影，莫非他想以殭屍片作為嘉禾進軍海外市場的敲門磚？

    鄒聞懷越想越覺得有這種可能，眉頭也跟着皺了起來。這條路已經被邵氏證明走不通，到了林宥倫手上，難道還能玩出更多的花樣？

    「用糯米、墨線、桃木劍、黃紙符這些手段降服殭屍，外國觀眾肯定是看不懂的，但如果把這些東西換成更現代的武器呢？」林宥倫不慌不忙地解釋說：「想要打入海外市場，就得向海外觀眾的觀影口味靠攏，當然前提是不要丟了我們自己的特色。至少在我看來，殭屍片和西方的吸血鬼電影是有很多共通之處的，比如殭屍和吸血鬼都怕陽光，人被咬了都會感染，這些設定都比較容易讓外國觀眾接受。洪勁寶是套着殭屍片的殼來拍功夫片，而我準備套着殭屍片的殼來拍槍戰動作片。」

    「子彈對殭屍這種超自然的存在似乎不起作用吧？」何貫昌忍不住插了一句。

    「這就是香港殭屍片編劇的聰明之處，他們一般都把故事背景選在民國初年，那時候武器落後，對付殭屍自然只能靠茅山道術，其實電影裏殺頭殭屍不用那麼費勁，背景也可以很現代，只需要在子彈上面做點文章就行了。」

    林宥倫的觀點很新穎，鄒聞懷也不覺來了興趣。

    「外國人覺得法術毫無科學依據接受不了，那我們就和他們玩科學！殭屍不是怕陽光嗎？對付殭屍就可以有專門的紫外線子彈，再把西方吸血鬼電影那一套有選擇的拿來用上，我就不信這樣還撬不開西方電影市場的大門！」

    何貫昌這會總算是聽出了一些門道，「林生的意思就好比電器生產，我們把別人的核心部件拿過來，用上自己的外包裝，轉手再賣給對方。」

    林宥倫點點頭，「何先生的比喻很形象，但還不夠準確，在電影裏我們將外國人的那一套拿來用，卻是不需要付任何專利費的。」

    「我懂了，這叫『師夷長技以制夷』？」何貫昌又換了個說法。

    「關鍵還是要有一個好的故事劇本。」鄒聞懷淡淡的目光看來，仿佛能穿透人心，「林生和我們講了這麼多，不會只是紙上談兵吧？」

    「鄒先生放心，劇本我已經準備好了。」

    「我還有一個不情之請。」鄒聞懷臉色肅整地說：「我想請林生擔任這部電影的監製。」

    這話說出來，不僅林宥倫大感意外，就連何貫昌也面露訝色。

    香港電影裏的監製和製片人差不多性質，但具體到不同人身上確有很大的差異。像永盛出品的電影，前面的監製、出品人一般都是向氏兄弟倆的名字，但向氏兄弟只是掛個名字，具體並不過問影片的拍攝。

    而有的監製則不同，影片怎麼拍完全由他們說了算，其中最出名的當屬後世的徐可。《倩女幽魂》、《笑傲江湖》是徐可公認的代表作，但導演都不是徐可。而這兩部電影之所以會帶着濃郁的「徐氏風格」，是因為導演程曉東只負責拍電影，最後剪輯權卻在監製徐可的手上。

    鄒聞懷要林宥倫擔任監製，當然會給他最大的權力，電影該怎麼拍，導演說了不算，必須他點頭才行。

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