電影巨匠 887 匪夷所思

    「這是一部精彩絕倫的商業電影，卻又不僅僅是一部簡單的商業電影，龐大而深刻的思想內核閃耀着美妙的人性光輝，真正將商業與藝術完美地結合起來。這也許是自『泰坦尼克號』之後最出色的藝術商業作品，這也許是自『2001：太空漫遊』之後最傑出的商業藝術作品。」

    正如「紐約時報」之於東岸媒體一般，「洛杉磯時報」也是西岸媒體的領袖人物，影響力之大足以覆蓋整個太平洋沿岸區域，即使在荷里活電影產業之中，也足以和「綜藝」、「荷里活報道者」這樣的專業權威媒體相媲美。現在，「洛杉磯時報」為「狂暴之路」撰寫的評論之中也洋溢着讚美之詞，如此情況着實堪稱匪夷所思。

    「施特雷洛的作品之中總是帶着一種細膩而真實的質感，將角色情感抽絲剝繭地勾勒出來，繼而緩緩深入到社會生活的本質，觀影結束之後的反思和沉澱才是整部電影最為精華的部分。色彩、光線、構圖等元素，都成為施特雷洛情緒表達的武器，深刻的心理暗示與抽象的社會暗喻隱藏在鏡頭的每一個角落裏，這一點在『狂暴之路』中被發揮到了極致。

    從每一輛汽車的設計，貼合角色、貼合現實，猶如一片片樹葉般拼湊出整棵參天大樹的恢弘；到每一個場景的構建，漫天漫地的紅色沙漠，轟轟烈烈的碰撞爆炸，清澈透亮的藍色蒼穹，猶如一根根枝丫般支撐起整個故事架構的龐大；再到每一個角色的塑造，對立與合作，仇恨與信任，敵對與友好，猶如盤根錯節的樹根往下挖掘出靈魂顫慄的深邃。

    施特雷洛將暴力美學演繹出了全新的高度，藍色、紅色與黑色的碰撞，比宮廷油畫還要優雅壯麗；鐵皮、狂風、沙暴與身體的對峙，比古典交響樂還要恢弘曼妙；血液、汗水與淚水的混雜，比十四行詩還要唯美動人。赤果果的暴力對峙沒有任何修飾也沒有任何潤色，原始而衝動、粗糲而殘暴地呈現出來，生命的脆弱和漠視在廢土末日背景之下被演繹到了極致，酣暢淋漓的視覺效果引爆了腎上腺素的狂歡，比七月四日的煙花大會還要瘋狂。

    但是在能量宣洩完畢之後，內心的反思狂潮洶湧而至，抽離身體裏的所有情緒，剎那間分崩離析，讓人們窺見了末世里的殘酷、血腥和冷漠，就連信仰都崩塌的黑暗時代里，自由和夢想已經失去意義，水源和食物的渴望讓人類淪為了動物，憑藉着求生本/能在災難之中匍匐前行。

    人性的覺醒，自由的嚮往，夢想的炙熱，女權的復甦，還有信仰的支撐，不僅僅是廢土末日的最後一絲曙光，還是人類社會的最後機會。

    繼犯罪三部曲之後，施特雷洛以一個末日的世界，構建出了一個血與沙共舞的社會，回答了此前所遺留下來的疑問，並且保留了希望的火種。麥克斯的回歸，費羅莎的堅持，納克斯的覺醒，安加拉德的壯烈，四個角色聯手奉獻了二十一世紀以來最勁爆、最刺激、最養眼的商業大片，同時聯手構建了二十一世紀以來最深刻、最震撼、最鬼魅的藝術佳作。」

    「洛杉磯時報」這篇影評以「商業與藝術的完美結合」，為「狂暴之路」坐下了註腳，如此清晰明確的態度，確實是令人刮目相看，更不要說，與之相匹配的滿分一百分，也再次延續了其他主流媒體的態度。

    滿分，完美。這似乎就是對「狂暴之路」的最好詮釋了。

    從「西雅圖郵報」到「三藩市紀事報」，再到「洛杉磯時報」，整個西海岸最具影響力的新聞媒體都保持了統一的意見，這也意味着所有懸念都結束了，就連西海岸勢力也都頂禮膜拜，「狂暴之路」的讚譽狂潮已經無法阻擋。

    「罪惡之城」和「水果硬糖」兩部邪典作品的冰火雙重天至今還歷歷在目，但「狂暴之路」卻徹底打破了邪典電影的桎梏，創造了自「星球大戰」以來，邪典電影最瘋狂的稱讚盛宴，這是不是意味着，「狂暴之路」也具備了複製「星球大戰」奇蹟的可能？

    這現在還是一個未知數，只有時間能夠證明，也只有市場能夠證明，這不是影評人們依靠筆桿子就可以完成的壯舉。但可以肯定的是，影評人們十分樂於推動這樣的歷史進程，西岸媒體與東岸媒體破天荒地達成了共識，就連「綜藝」也和「荷里活報道者」暫時握手言和，表達了同樣的觀點。

    「膽大妄為！狂放不羈！恃才傲物！

    這就是蘭斯洛特-施特雷洛，獨一無二的蘭斯洛特-施特雷洛。這位年紀輕輕的導演，冒着天下之大不韙，打造出了一部『狂暴之路』，不僅僅是蒸汽朋克的怪異和扭曲，也不僅僅是廢土末日的荒蕪和殘酷，更是一部女性崛起的史詩！僅僅這一份勇氣，整個荷里活就無人能敵。

    去年，李拍攝出了一部『斷背山』，驚嚇了整個荷里活，至今為止依舊有人拒絕觀看這部作品，彷佛擔心着他們觀看之後，就會變成同性戀，又或者是會被同性戀洗腦，那種面對病毒般唯恐避之不及的慌亂，淪為一種笑話。

    今年，施特雷洛拍攝出了一部『狂暴之路』，驚嚇了整個美國，頓時讓那些男權主義者嚇得不知所措。這是一部讓人無視性別的電影，女人不是男人的附庸，男人也不是推廣女人的台階，人人平等，彼此尊重。但有些人卻並不這樣想。

    他們無法忍受一部『屬於男人的』動作電影裏卻是女人大放異彩，他們無法忍受一部『男主角居然沒有大殺四方，凌駕於女主角之上』的電影，他們還無法忍受一部『全程高能，男女主角沒有迸發愛情，可是戰友情誼卻好看到讓人爆炸』的電影。

    也許，這些『種族主義者』們終究會逐漸改變，也許不會；也許『狂暴之路』還是會像去年的『斷背山』一樣，再次慘遭無視，被另外一部名不見經傳的作品奪走所有光芒；也許『狂暴之路』的票房將會慘敗，不僅因為邪典風格世人無法接受，作為暑期檔主力的大部分男性觀眾也無法接受。但，施特雷洛邁出了這一步，堅定不移的一步，展現出了遠遠比時代更加進步的心胸和視野。

    這讓人不由想起了寓意深遠的犯罪三部曲。

    難以想像，一部完完全全的暑期檔爆米花商業作品，一部**迭起、簡單粗暴的視覺大片，居然挖掘出了如此內涵。背景是廢土，但核心卻是希望，硬核動作片，獨立自主的女人卻真正地支撐起了半邊天——這對於那些以為在大屏幕上塞幾個性/感能打的動作女演員就能體現女權主義的電影製作者來說，是多麼強有力的一記還擊。

    麥克斯，費羅莎，納克斯，三個角色支撐起了施特雷洛構想的廢土世界，安加拉德則成為了串聯故事的暗線，在喬治-米勒的基礎上，真正地構成了完整的世界觀，並且發展出了旺盛生命力。這是『瘋狂的麥克斯』，這又不是『瘋狂的麥克斯』，這是屬於施特雷洛的『狂暴之路』。

    蘭斯洛特-施特雷洛，一位導演，一位演員，一位編劇，更是一名大師。他『狂暴之路』這部作品，把自己真正推上了大師級別的寶座。何其有幸，我們是見證者之一。」

    這是來自於「綜藝」雜誌的評論，通篇將觀點聚焦於荷里活電影作品所缺乏的女權主義。每個電影產業從業者都知道，這是「一個男人的、男人的、男人的世界」，從學院對影帝、影后、男配、女配的頒獎傾向，到男女不同酬的差異，再到商業電影的女性花瓶，整個行業的方方面面都透露着沿襲了數千年的男權社會本質。

    即使是近年來女權開始逐漸崛起，先後出現了「古墓麗影」、「貓女」、「殺死比爾」、「霹靂嬌娃」、「魔力女戰士」、「生化危機」、「史密斯行動」等以女性為主的打鬥電影，安吉麗娜-朱莉更是儼然成為了新一代女打星的代表。但正如「綜藝」雜誌，還有羅傑-埃伯特所言，這些作品都是披着女權主義的外衣，以性/感身段的視覺效應鎖定男性市場的作品，歸根結底，這些女性角色依舊是用來取悅男性的武器。

    但，「狂暴之路」卻截然不同，它不僅賦予了費羅莎完整的人格，而且剝離了性別差異，真正將費羅莎與麥克斯放在了同一個水平層面上，雙方彼此信任、彼此幫助，共同前行。這才是真正的突破——平等，呼喊了超過半個世紀的口號，卻才是第一次前所未有真實而生動地出現在了電影大屏幕上。

    這絕對稱得上是影史里程碑，就如同去年的「斷背山」一樣。

    所以，「綜藝」雜誌也第一次拋下了他們和「荷里活報道者」之間的偏見與差異，傳遞出了同樣的思想和認同，滿分一百分在清一色的讚譽之中並不顯眼，但卻增加了滿分隊伍，真正地將「狂暴之路」送上了經典王座。

    恍然之間，人們這才發現，所有主流媒體、所有權威媒體、所有專業媒體，難以置信地保持了意見統一，這對於一部商業電影來說，堪稱匪夷所思。