我一個國家隊，混娛樂圈很合理吧 第390章 單純就是葉公好龍罷了。
第391章單純就是葉公好龍罷了。墨子閣 m.mozige.com
李景霖雖然能感覺到周旭在緊張。
但就算打破頭，也完全想像不到周旭腦子裏有這麼多的戲。
便又加了一句。
「比方說怎麼看待跨界音樂發展，或是實踐中的一些有趣的發現？我感覺你的作品裏，有點追求復古的質感。」
而聽到這句話後。
周旭的緊張被緩解了不少。
小心翼翼的又看了李景霖幾眼，發現好像的確沒有什麼不滿的表情。
當下才鬆了口氣。
腦海中迴蕩着李景霖的問題，頓時便產生了一個周旭自己覺得十分離奇的念頭。
【他也許大概真的只是在和我聊音樂？】
當即，周旭便試探性的說了一點自己的東西。
「從跨界音樂來看整個音樂的跨界，其實很像。」
「相比於專注古典，或者流行的歌手，音樂人來說，跨界音樂的工作者實在是太難得到正面的評價了，經常兩方都不討好。」
「就像是不會遵循音樂嚴格界限的背叛者，太多的人都覺得，你搞什麼音樂就得搞什麼音樂，不純粹就是你有問題。」
「可偏偏大家又都渴望出現新的東西」
一開始。
周旭還是有些小心謹慎。
但隨着自己開始講述。
那真的是越說越氣。
一時之間也有點上頭。
不僅語速快了許多，語調也逐漸的加重。
開始出現了怨念感。
「就比方說後來我在流行音樂界裏，經常喜歡搞一些搖滾元素，或是電子流行，但經常會大眾覺得超前，小眾又對我很不屑，覺得我整的不正宗.」
「音樂聽眾們彼此之間的歧視鏈，其實大多就是源自於這樣的固有心態與印象，打破界限的跨界音樂顯然不是那麼討喜的.」
「所以，是覺得，跨界音樂沒什麼出路了？」
李景霖若有興趣的看了一眼周旭。
沒想到周旭還能看到這一層。
畢竟，這一層的內容，已經逐漸涉及到了藝術本質，或者說美學本質，與固有印象，教條主義之間的衝突問題了。
不得不說。
這種有點東西，又正常的音樂人
在圈內的確是不多了。
「不，我反而覺得很有出路。」
周旭也算是放開了。
「音樂的分類，我個人認為，到了現如今音樂大融合的趨勢下，存在的意義是區隔市場，定位市場消費者的必要手段。」
「但如果從藝術家的角度來說，音樂本身的影響力從來不會因為風格的轉變而轉變的。」
「因為，聽眾受到感動，享受美學體驗，從不是因為他們認出了特定的音樂風格，更不是因為什麼演出方式，音樂就是音樂，一切都源自於音樂的感染力。」
「好！」
李景霖鼓起了掌。
其他幾位大佬也點點頭，跟着鼓了鼓掌。
講真。
周旭這一番話。
真的是讓李景霖為之側目。
幾乎所有音樂家，在走到一定層次的情況下，想要進步，都需要在洞悉現狀，本質的基礎上，還能保持着積極樂觀的心態。
周旭或許有點菜。
但心態和認知上，卻已然達標了。
實際上。
很多深層次的問題，顯現方式都是十分淺薄的。
就比如音樂圈的鄙視鏈問題。
比方說一些自稱為搖滾老炮的發燒聽眾鄙視五月天，稱其根本不是搖滾。
亦或是一些民謠聽眾開始各種詳細劃分，什麼當代民謠，城市民謠，獨立民謠等等等，端是一個涇渭分明，但凡有人的曲目中出現了融合的趨勢，都很容易成為彼此攻擊的理由。
【別來碰瓷】
音樂圈中，最常見，也是最腦殘的一種言論。
對於絕大部分聽眾而已，聽的只是你這個作品好不好聽，聽的我爽不爽，能不能讓我頭皮發麻。
管你什麼風格呢？
如果能讓我聽的爽，哪怕融合一萬種風格又如何呢？
對一首有着明顯跨界傾向的作品，定位其風格，彼此之間攻擊，又被發燒友將作品開除xx籍.
這顯然是一種退步。
不是審美的退步，而是智力與認知的退步。
在聊起這些觀眾的時候。
在場的眾位大佬，也不免搖搖頭，感覺有些棘手。
「老李，你來給咱們分析一下。」
曾藝呵呵開口。
「對啊！得看老李的，老李這音樂心理學可是一大招牌。」
韓虹也拍手稱快，看向了李景霖。
廖常勇雖然沒說什麼。
但在心裏也合計了起來。
合計着【要不要讓李景霖也開個音樂心理學的講座】
「這個啊，這個其實很簡單。」
李景霖撇了撇嘴。
「這種人，民謠圈，搖滾圈的人是最多的因為從藝術與文化的深度上來說，比上不足，比下有餘。」
「可上面的不會向下比，下面的向上比不過。」
「比方說搖滾和古典，民謠和曲藝，古典，曲藝的人，處於這個所謂的音樂鄙視鏈的頂端，但一般這片的觀眾並不會去向下鄙視。」
「可搖滾和民謠這種.文化與藝術程度皆在中層的形式，最容易滋生這樣向下比的人。」
「原因就是因為入門門檻有點，但不多，就裝b這一點來說，屬於是低成本，高回報。」
說到這裏。
李景霖忍不住搖了搖頭。
真熱愛的音樂的人，會去敵視，甚至抨擊別的音樂嗎？
任何行業的鄙視鏈皆是如此。
皆是來源於歧視他人所能帶來的優越感罷了。
「你以為他們是在意什麼.搖滾的純粹，民謠的純粹？」
「不，單純是這樣做，這樣說，顯得他們好像很nb一樣，能裝起來。」
「古典音樂這邊，也的確是有着老古板，天天嚷着什麼純粹不純粹的，但畢竟古典音樂的欣賞者水平都很高，甚至對音樂史都如數家珍，在大量懂哥面前，裝b露餡的風險真的實在是太大了。」
說到這裏，李景霖撇了撇嘴。
「特別喜歡一種音樂的，或許並不會同樣喜歡上其他種類的音樂，但也絕對不會去主動貶低，或是歧視別的音樂，如果有了歧視，那便說明，他喜歡的或許並不是音樂本身。」
「葉公好龍，好的並不是龍，而是好龍這個行為本身，能夠為其帶來優越感。」
「人活着就是為了裝b嘛，大家都是需要優越感的。」
「只不過，客觀角度來講，這樣的優越感並不健康，並且阻礙了音樂的融合趨勢與發展。」
李景霖聳聳肩。
任何一個想搞創新發展的人，都絕不會缺少批評，諷刺，與謾罵。
音樂更是不例外。
之所以李景霖在音樂領域裏瞎雞兒跨，但沒人罵.
並不是因為特殊。
而是因為足夠強。
強行跨過所謂「鄙視鏈」，回歸音樂的本質-――「好聽」。
就比方說《月亮之上》的交響曲版。
便是一次跨界合作。
這樣的跨界音樂，無論是古典愛好者，還是流行愛好者，都能感受到其中那古典與流行結合所帶來的強烈體驗感。
進而忽視掉所謂的「音樂種類」。
到底是高射炮放平給力，還是迫擊炮給力，還是火箭炮給力。
大家或許會爭論不休。
但當你拖出來一個核彈的時候，世界就安靜了。
「阿霖是年輕人，年輕人最懂裝b了。」
曾藝這一開口。
就差點讓其餘的幾位笑出聲。
「那讓我們霖哥從裝b的角度出發，看看怎麼去進行跨界？」
畢竟。
這次的綜藝，便是歌手們唱彼此的歌。
要保留原有質感的同時，帶有自己的個人風格。
雖然很近。
但這其實。
也完全可以算「跨界」的一種。
「怎麼跨界？」
聽聞這話，李景霖直接嘲笑。
看着曾藝，真的很想陰陽怪氣。
「怎麼舒服就怎麼跨界，主打的就是一個我開心。」
「咋啦？看我幹啥？」
迎着一眾目瞪口呆的目光。
李景霖說的那叫一個理直氣壯。
「我做音樂就是為了自己開心啊？」
「什麼？觀眾是什麼？我怎麼不知道啊？」
好傢夥！
李景霖說着這些話的同時。
周旭在心裏狂呼「好傢夥」。
難道，這就是大佬的任性嗎？！
「我願意搞啥音樂就搞啥音樂，願意怎麼搞就怎麼搞，誰也別想多說我半句。」
「反正筆在我手裏，譜子願意怎麼寫，那就怎麼寫，我拿音符畫條形碼都完全可以。」
「管人家幹啥？自己唱的爽了才是王道。」
說到這裏。
李景霖拍了拍曾藝的肩膀。
在曾藝不斷翻着白眼中，jo里jo氣的在曾藝身邊又略微的陰陽了一下。
「老同志，你這藝術覺悟不夠高啊。」
「你別把這玩意當綜藝，就當朋友之間的聚會就好了，不敢唱的不敢想的儘管搞，效果不好那就剪輯重錄，我相信芒果台應該願意賣這個面子的。」
李景霖看向何老師。
只見何老師點點頭，笑呵呵的對曾藝說到。
「對，就當朋友相聚就好，越是發自內心，節目效果就越真實。」
「我相信各位，效果肯定會相當不錯的。」
聽着何老師的話。
李景霖不免在心裏暗自想道。
【不虧是何老師，會說話，我愛聽。】
而此時，何老師的想法和李景霖有點像，但不太一樣。
何老師想的是.
【不愧是李景霖，輕易的就說出了別的音樂人不敢說的話。】
