華娛之女明星請自重 第二十五章 春節的基調，熱鬧但不吵鬧（2/3）

    《囧途》轉入室內戲。

    沈三通取景大部分在武漢。

    火車站場景，沒有選擇室內搭景，而是將片場直接搬到了武漢火車站的鐵軌上。

    劇組在一個角落安置好了幾節車廂，車廂內的架子上擺滿了行李和包裹。

    原版也是在武漢拍攝，只是拍出來不像是武漢。

    至少不像是10年的武漢，要往前十年甚至更長時間。

    武漢在90年代就禁止三輪車在大馬路上奔馳了，當地叫「麻木」。

    原版《囧途》居然還見到「麻木」，更離譜的是，漢口汽車站居然破爛不堪。

    武漢其他好的不說，交通發達可是全國首屈一指。

    九省通衢，交通不是一般的發達便利。

    米國親自認可。

    也不是一般的重視交通基礎建設。

    一共3個大型火車站，全國沒幾個城市能有。

    沈三通實地考察過，最老的武昌火車站，都是全自動電梯運物搭人。

    連的士、公交都可以開到火車站，不用搬出火車站，就可以回家。

    全國真沒幾個火車站像武漢那麼方便。

    就談上三層下三層的規模，也沒有幾個火車站有如此規模。

    這樣一座城市，汽車站、火車站就是武漢門面。

    原版那種破爛不堪的場景，沈三通還讓籌備人員找了一遍。

    不好找。

    需要仔細尋找，想復刻出來，還要部分搭建。

    不是沒有，當下還是能找到的，只是要用心去找。

    原版拍攝是兩年後，更難找。

    電影劇情里。

    是石家莊火車站，不是武漢火車站。

    原版時間有個小bug，坐飛機是大年二十八下午，坐火車是中午，沈三通修改了這個錯誤。

    飛機因為牛耿的烏鴉嘴，提前迫降，飛機出現故障，只能坐火車去長沙。

    沈三通這版，迫降原因還是大雪，但飛機沒有出現故障。

    而是長沙大雪，機場暫停，再加上春運航線調度緊張，要明天下午或者後天才能飛，所以李成功選擇了火車這個交通工具。

    沈三通先拍李成功和牛耿擠火車的戲份：「先排練一遍，告訴大家就當正常坐火車，不要看鏡頭。」

    外景第一場戲，沈三通確定了電影的格局。內景第一場戲，他用擠火車的戲，確定這部戲的主題基調。

    春運不應該是傷心事，應該是快樂事。

    闔家團圓，過大年。

    春運的基調，熱鬧但不吵鬧

    在外面務工的，有些一年回家這一次，心中應該是滿懷期待，帶着一年的收穫，拿着給孩子準備的禮物回家。

    原版的春運，無論是乘坐飛機，還是乘坐火車，都很吵鬧。

    對於主創來說，想回家買張機票就能回家，所以沒法理解進城務工的人，過年有多開心。

    不是說全部都開心，但至少大部分開心、喜悅。

    原版依然是視角問題。

    審視的視角。

    以李成功作為主視角，一個精英因為一系列巧合，闖入了下層社會，去審視、審判其他人。

    沈三通這版調低了李成功這個人物設定。

    事業比之牛耿成功，但是婚姻失敗。

    因為他出軌，去年過年的時候，離婚了。

    李成功是個物質富有、精神匱乏的人。

    牛耿是物質匱乏、精神富有的人。

    這樣兩個人物，更有戲劇張力，才勢均力敵，呈現出來的效果才好看。

    原版應該也有這個想法，但是因為視角很抽離，凝視、俯視的視角加在了李成功身上，導致李成功這個人物過於高高在上，沒有平等的意思。

    在主創眼中，李成功和牛耿是不對等的。

    不僅經濟上不對等，政治上也不對等。

    李成功，是一個成功的商人，家裏妻子賢惠，孩子可愛，不耽誤他包養小三。

    他只是暫時遇到了一點小小的危機。

    最終，小三見到了妻子的賢惠，自慚形穢，選擇退出。

    而他也展現了富人的良心，家庭上選擇回歸家庭，老婆回應是「回家就好」，事業上打電話讓小弟幫牛耿解決討薪問題。

    解決的方法，不是幫助牛耿從牛奶廠老闆要錢，也不是從借條欠債的要。

    而是李成功大手一揮，自己把錢掏了。

    當然，原版欠條有伏筆。

    借款人，和簽字人不是同一個人，所以這個欠條拿不到錢。

    但是不影響總體呈現的感覺。

    猶如《盜夢空間》裏的齋藤一樣，李成功這樣老闆的好心，解決了底層人牛耿的一個大難題。

    牛耿呢？

    他是很樸素，也會說出一個兩個感人的道理，但也就是到此為止了。

    最後問題的解決，是老闆的神兵天降，發了善心。

    兩個人物就不對等，差距太大，戲劇上就沒有張力。

    這個設計，不如《泰囧》。

    泰囧里王保強是一個烙蔥油餅的，他不開連鎖店，也不會弄上市。

    累是累，但是他的收入不低，月入兩萬。

    而徐光頭的角色，是一個社會精英，科研人員，也是公司合伙人，商人。

    但他有自己的難處，自己的成果被賣掉，要得到有決斷權的大股東認可。

    許光頭角色的社會地位，比王保強的角色高，也更體面，但是根本上是平等的。

    沒有那種連對話都是一種施捨的味道，不是一個層次的那種落差。

    港島主創，做這個設計能理解。

    周星池電影很厲害。

    但是從底層爬出去之後，和過去的人沒了聯繫。

    吳孟達說過，不是一個層次的了，周星池的層次更高。

    《功夫》裏馮曉剛給他客串，周星池答應馮曉剛日後也去他電影裏客串一下。

    可是後來馮曉剛拍電影，周星池反悔了。

    在周星池心裏，馮曉剛和他不是一個層次的。

    對韓三瓶那就是隨叫隨到，非常的謙遜、客氣、感恩有禮貌。

    周星池的電影很經典，也比很多影視劇更正，小人物有自己的酸甜苦辣，沒有給黑道洗白，黑就是黑，這一點很好。

    就是說戲外，那種層次劃分，是很深刻的。

    周星池自己嘗盡了白眼，從星仔，到阿星再到星爺。

    對李修賢從修爺，到修哥，再到阿修。

    《囧途》港島主創這個說法和視野沒錯，但在大陸不是這樣的。

    能想像馮曉剛稱呼王碩為阿碩嗎？

    就算馮曉剛實力各方面都比王碩強，也不會這樣做。

    沈三通對學院派老登有看法，當面見到也會叫一聲老師。

    港島那個階層區別，勢利，太誇張了。

    排練完之後。

    沈三通打了個手勢，場記宣佈道：「開始。」

    群眾演員就位，嘈雜熱鬧的春運車廂立刻就浮在眼前。

    沈三通看着監視器里的場景，有些吵，但呈現出來的是熱鬧，而不是吵鬧。

    從佈景和構圖來做文章，讓觀眾看着不排斥，也不焦慮。

    偶爾掃過和家裏打着電話，喜氣洋洋的乘客。

    抱着一個小孩，奶聲奶氣呀呀笑着的孩子。

    都是鏡頭語言的體現。

    佈景也和原版不同。

    原版那個車廂，不知道從哪裏找到的，想省錢也可以找火車站幫忙，噴噴漆也行，花不了幾個錢。

    裏面鏽跡斑斑，外面泛黃，不刻意找，還真不好找。

    沈三通看完拍攝效果，滿意道：「來，再保一條。」一筆閣 www.pinbige.com