我真不想跟神仙打架 第647章 拼縫兒才是我的本行

    第647章 拼縫兒才是我的本行

    嗦尼來人了。

    須藤紗希冷着臉強調：「嗦尼專務董事杉本先生來了……你們暫停下。」

    荊小強收拾衣褲往外走的時候，感覺自己就像是出軌被抓住的老王。

    宮澤居然還在後面膩聲膩氣：「別錯過上台時間哦……」

    呃，在這種資本大佬面前，恐怕停演一場戲都是可以的。

    當然主要也就是形容下，踏進會客間之前，紗希還特別檢視了下荊小強的穿着，特別是褲襠，簡直恨鐵不成鋼的小聲：「那事兒就那麼有意思？！」

    荊小強差點臥槽，誰都有資格這麼問，你還好意思說這？！

    但也來不及懟了，堆起笑容輕鬆的走進去，在須藤井二郎的介紹下，跟對方握手，四五位呢，但都是這位高級專務董事周圍的助理、秘書、下屬。

    五六十歲的中年禿頂男人，個子不高，目光陰冷，水晶眼鏡都遮不住的疲憊。

    荊小強很清楚，如果不是有須藤這樣分量十足的中間人推介，絕對沒有可能接觸到這種高層。

    專務董事，差不多就等於是社長之下，一堆董事之上，專管某個大戰略方向的二把手，三把手。

    比那些管理某個公司、集團的常務董事還更高級點。

    而作為八九十年代的全世界第一電子品牌，嗦尼這會兒有多牛逼呢。

    他們就是揮舞支票滿世界到處買買買的主力。

    買下花旗最大的唱片公司，買下花旗最著名的電影公司。

    紗希早就說過她父親作為音樂產業專家，陪着這些大企業參與收購案那就是已經收購完成了吧。

    關於泡沫經濟時代的焦盆收購全世界、特別是花旗產業的傳說。

    世人都嘲笑焦盆人利慾薰心，或者有錢暴發，收購各種花旗象徵產業，觸怒花旗國民底線，被人家反過來收割整個國家經濟陷入停滯。

    但拉長到二三十年的跨度來看，商業收購的利弊哪裏是簡簡單單的賺多少虧多少。

    這裏面焦盆企業是不是在主動掏錢送給花旗換取生存機會，又或者是資源貧乏的海島國家尋求海外資產的長遠性。

    根本不可能是荊小強這麼個百老匯打工仔可以評說的，哪怕他五十歲出頭還經歷看到那麼多。

    距離這種幾十上百億收購案背後的真相，根本就看不到尾燈。

    所以他直接談具體事務：「我這次來焦盆組建cg動畫製作公司，就是因為在荷里活已經清晰的有電腦動畫工作室為電影公司提供後期製作的技術方向，焦盆作為電子技術、電腦技術都很發達的全球領先者，也必然會有需求有基礎……」

    說到這裏，隨手拿過進來時候抓的八卦娛樂雜誌，指着封面上的搖滾少女照片：「僅僅就在三五年前，印刷版面的平面排版發生了翻天覆地的變化，電腦pc處理畫面現在已經成了高端潮流，電影產業也是一樣，只是因為動態視頻的難度遠高於平面靜態，所以這個影視方面的電腦製作爆發點會稍微晚一點點……」

    場面有點尬，哪怕荊小強的日語表達越來越熟練，在場都能聽懂。

    但對於嗦尼電子專務董事這個級別，人家每天不知道會聽多少下屬報告、專家預測跟行業動向。

    套用後世的話來說，信息爆炸。

    移動互聯網時代普通人每天都要面對信息爆炸的海量傳播。

    而身居高位的人，無論在哪個時代都擁有這樣的信息優勢，同樣也是劣勢。

    太多就無從選擇。

    之所以這些人能站在高處，就是他們要有從各種各樣海量信息中甄別、尋找、決策的能力。

    聽見風就是雨，馬上相逢恨晚五體投地的舉動絕對不可能出現在這些人身上，連董事周圍的助理們表情一動不動。

    相比之下，須藤井二郎只是個音樂產業的行家，能夠提供點音樂方面的產業方案和操作而已。

    差好大一截。

    但荊小強也好歹五十多了，知道這種乾巴巴的技術描繪沒吸引力：「斯皮爾伯格剛剛把全新的奇幻電影殺青了，經過大概半年的後期電腦製作，明年就能上市，《侏羅紀公園》將會徹底顛覆原有的拍攝規則，我簡單講述下這是個什麼樣的故事。」

    因為刻骨銘心的記憶節點，荊小強非常清楚《侏羅紀公園》誕生在93年的暑假前，國內放映比全球首映還要晚點。

    哪怕他不記得是哪家花旗電影公司出品，但人的名兒樹的影兒，剛提到斯皮爾伯格，在場所有人眼神都變了。

    作為侏羅紀公園的導演，用《大白鯊》開創驚悚電影巔峰，接着《奪寶奇兵》把動作冒險片衝上全新台階，然後科幻片《et》讓丑不拉幾的外星人震撼全世界，《侏羅紀公園》就不用說了，後世所有人看電影的人都知道他的《辛德勒名單》、《拯救大兵》等等等。

    他絕對是荷里活票房保障，金字招牌，焦盆人收購電影公司可能也得不到的男人。

    五分鐘時間，荊小強就講清楚了是個什麼故事，手上更是抓過旁邊秘書的記事本，畫了個栩栩如生的恐龍頭像：「十年前他拍大白鯊的時候，張開血盆大口的大白鯊是模型，但這一回他用了電腦，逼真得會讓全世界觀眾都以為真的有這個恐龍島，這部電影賣不賣座，各位可以跟我打個賭……」

    這時候翻腕看看朗格的時間：「我馬上要公演的歌舞劇《冰雪女王》，原本是想拍電影的，但就是電腦技術還達不到，各位可以感受下，同時我剛剛監製殺青，完成拍攝過程的災難片《太平輪》，已經把膠片送到東京來沖印，然後進行電腦後期製作，整個過程都需要探索的全新技術，有更多支持，我們可以把這部電影做到盡善盡美，並且衝擊全球市場，沒有，那我們就儘量做到最好，但電影技術革命的這個風頭，可能就會被《侏羅紀公園》徹底搶走。」

    說完，居然起身，主動從專務董事、秘書助理挨着握手告別，最後跟須藤先生感謝下，就帶着一直鞠躬退步的紗希出來了。

    十七歲少女肯定見多識廣，但森嚴等級下對權威權貴的畏懼服從與生俱來。

    很難有無產階級這麼放得開。

    更難做出荊小強這樣帶有博弈手段的行為來。

    出來對着荊小強也是忍不住長長的吁了口氣，還不敢出聲！

    荊小強難免心頭大樂，上輩子老子不過就是被你看不起的大塊頭用一用，現在你也有慕強的時候啊？

    嗦尼買下花旗八大電影公司之一，到底怎麼樣，荊小強作為短暫的影視界從業者，只大概知道後來沒賣吧，總之也沒破產。

    那就還算是經營得不錯的一門生意。

    電影產業從九十年代之後，遇見好幾個坎兒，不知道嗦尼電影公司抓住了什麼。

    但甭管多大的電影公司，總得希望電影賣座票房高，才能股票市值賺錢吧？

    自己只要有這個大趨勢的底牌在手裏，就不在乎對方怎麼看。

    小有小的樂趣，大有大的刺激。

    瞄眼紗希那對2，荊小強還是趕緊回化妝間換衣服改妝。

    好在整個《冰雪女王》三幕戲，荊小強第二幕後期才開始出現，不着急。

    但世紀劇場坐得滿滿當當的東京觀眾，還是被耳目一新的百老匯歌舞劇吸引了。

    百老匯從二戰後開始興起，但直到八十年代曼哈頓社區都還挺亂，有點像東京的歌舞伎町，小小一片街區聚集了幾百家「劇場」。

    當然有些小到只容納幾個人的小包間表演什麼就可想而知了。

    算是半個紅燈區。

    哪位市長上任以後大力清理周邊發展成歌舞旅遊產業，並且把時代廣場打造成全世界焦點。

    然後才走上正軌。

    也就是說從八十年代中後期到九十年代，再到後面二三十年的發展變化巨大。

    荊小強帶着二十年後的戲碼、表現手法來編排，自然和世紀劇團專門抄襲的「百老匯」區別很大。

    更別說他們抄得還有點變形，哪怕大多數台詞都是日語，但歌唱部分很多還是英語，那口日式英語必然導致歌唱環節遜色不少。

    而這邊宮澤和中森的第一幕戲，起碼仗着兩大頂流女星的光環，很精彩。

    妹妹的天真無邪，姐姐的法力無邊，巫婆的詛咒，讓姐姐一直自閉的生怕傷害到家人。

    越是隱瞞越控制不住的冰雪魔法，終於爆發，整個舞台開始特技頻出了！

    用高壓氣管連接固定到中森手腕上的噴霧器，只要她的雙手合攏呈蓮花狀的一抬……

    嗯，就是有點像七龍珠里悟空發光波那個動作。

    嗤……

    一束帶着「雪花」泡沫的噴霧能直接飛七八米……

    這就是把機電技術跟舞台結合起來的新模式，百老匯層出不窮的新劇目，很喜歡開發這些新技術。

    焦盆舞台市場，還沒到這個地步，那些講究傳統的歌舞形式，用黑衣人助手、黑色幕布表示你們看不見的隱喻方式還被他們當成有價值的傳統保留。

    可觀眾反應不會騙人，全場隨着中森的魔法飛揚，所有觀眾都嗨起來。

    因為真的有冰啊……