好萊塢之路 第五百八十九章 完人製作大法
哪怕是最為出色的導演，也不可能完全不受外界因素的干擾，墨菲心志堅定，在前期撰寫劇本的時候，一切進行的都很正常和順利，但當團隊再次在威尼斯的倉庫片場集合，籌備正式開始後，蓋爾-加朵擔心的情況不可避免的出現了。
墨菲和羅斯的關係不一般，這導致他想把影片失敗或者成為爛片的幾率降到最低，因此開始考慮方方面面的情況。
人一旦考慮的太多，往往會出現自我否定，二十世紀福克斯的第一筆資金到位後不久，墨菲在多方思考之後，忽然覺得最初制定的拍攝方式不是太好。
有了這樣的想法，他思考的更多，整整兩天的時間裏，都把自己關在了辦公室中，重新考慮影片的主題。
就像《混亂之城》反應的是恐懼和理念衝突一樣，墨菲拍攝製作影片之前，首先確定的就是電影的主題，現在的這一部主要是社會環境對人的影響，以及個人選擇……
這樣的主題用在羅斯身上合適嗎？被天主教牧師的侵犯，是導致他走上一條不歸路的直接原因，但被侵犯的人不止是羅斯一個，其他人呢？
短短的兩天中，墨菲腦海中閃過無數的念頭，都無法做出決定，直到他想起曾經在太平洋對岸讀書的時候，上過的關於傳記影片的課。
「是的，羅斯是個例。」
想到曾經那些千篇一律的個人傳記性質的影片和電視劇，墨菲終於拋棄疑慮，堅定了最初的想法，「但這就是一部羅斯的個人傳記影片，何必去管其他的人？」
無論什麼樣的傳記影片，終究離不開藝術加工，但藝術加工的度必須掌握好，這方面墨菲有足夠的反面教材。
隨後，墨菲開始回憶曾經在太平洋對岸看過的傳記影片和電影，以及一些理論上的問題，這些可以讓他保持清醒，避免犯下最基本的錯誤。
當代的電影幾乎逃不開對人物的描寫，幾乎所有影片都在講述人物與時間、空間的關係，而人物傳記，是電影中最好拍也是最難拍的一種，好拍之處在於，看某些紀錄片時會覺得在看一個人的編年體disovery歷史頻道，平淡到榨不出一滴油來；而說起難拍，傳記片最大的難點在於創作者要保持一個相對中立的態度，拒絕價值評判的同時把故事拍得精彩。
這對於導演的要求相當的苛刻，尤其是主角還是一個聲名狼藉的人物時。
以曾經的墨菲接受的教育，拍攝羅斯這樣的人的傳記電影，一定要把他徹底打入地獄，但問題是羅斯這樣的人就像幫助過他和小羅伯特-唐尼以及監獄裏面其他一些人那樣，沒有善的一面嗎？
當然，也絕不能只盯着他善的一面，拍成偉光正，那樣就太低級、幼稚和厚臉皮了。
再次確定思路，保持最初的主題不變之後，墨菲回憶起了曾經在對面專業學校學到的相關理論，以及那時候導演提過的一些導致傳記影片失敗的典型的問題。
曾經他接受電影教育的那段時間，對面的電影行業中，幾乎找不到一部出彩的人物傳記影片。
為什麼那邊的電影行業很長時間內都難以拍出好的傳記題材的影片？墨菲還記得，曾經很多人在分析原因時說，拍攝人物傳記片往往因為人物原型的在世或者其後人的干涉，使得導演在拍攝的時候難以以客觀的視角去看待傳記片中的主人公。
但在他的導師看來，這樣的理由似乎是在為影片自身的不足尋找藉口，在世界電影史上，也發生過不少傳記片導演與傳記片的原型人物的糾紛。
早在1941年，時年25歲的奧遜-威爾斯就拿出了自己的處女作《公民凱恩》，因為本片影射了當時的報界大亨赫斯特，赫斯特不滿於影片中對於自己形象的處理，就極力阻撓本片的上映，他一方面在自己的報紙上發表文章抨擊荷里活，企圖迫使荷里活放棄對影片《公民凱恩》的發行；另一方面，他又大量收購《公民凱恩》的拷貝和負片並統一銷毀，使得很多影院當時無法上映《公民凱恩》。
雖然遇到了如此刁難，奧遜-威爾斯仍然沒有屈服，還是決定讓影片如期上映，結果可想而知，《公民凱恩》遭到了票房滑鐵盧。
時至今日，《公民凱恩》並沒有因為票房的失敗而影響自身的價值，在美國電影學會評選的「百年百大電影」評選中，《公民凱恩》赫然名列榜首。
導師當時分析《公民凱恩》成功的原因，首先在於導演奧遜-威爾斯敢於選擇具有爭議性的人物作為自己的傳記片主人公。
赫斯特雖然作為報界大亨，為了讓自己的報紙能夠獲得更多關注甚至不惜炮製虛假新聞。然而在影片《公民凱恩》中，導演對於作為赫斯特化身的凱恩並沒有急於做出一邊倒的價值判斷，而是選擇通過五個與凱恩相處過的人的回憶來呈現他們眼裏的凱恩。
在凱恩養父的眼裏，凱恩是個有遠大理想和政治抱負的年輕人；而在凱恩的夥伴眼裏，凱恩又是一個為了達到目的，不惜違背自己以前誓言的惡魔，正是通過不同人的回憶，一個多面立體有深度的凱恩形象才樹立起來了。
反觀那邊很長一個時期內的人物傳記片，往往是以英雄和偉人作為主人公，而且價值判斷一目了然，好人則極好，壞人則極壞，體現不出人物形象自身的複雜性。
不過，墨菲也知道，很多時候並不是導演想這麼做，其中的原因及其複雜，尤其是站在荷里活往對岸看，其他電影還好說點，個人傳記影片受到的限制實在是太多了。
那邊的的人物傳記片向來難拍，受掣肘的地方太多，不好發揮，既不能像很多荷里活所謂的「個人傳記片」那樣憑空杜撰情節，又不能像一些傳記電影那樣去如實紀錄，總之是不僅束縛了想像力，還肢解真實的歷史，大體上就是以誇讚為主，負面歷史含蓄帶過或者儘量不提，總體上還沒有脫離當年顏色電影的拍攝手法完人製作大法。
那些人完美的都不像是人，反而只是一個個完美的符號。
所以，這些電影不但失去了觀眾，甚至後來者幾乎沒有任何傳播度。
這樣只描寫積極面，沒有消極面，人物自身性格沒有矛盾層次，跟周圍人群也不會產生巨大的生活矛盾衝突，情節也就波瀾不驚，別說是優秀的電影了，離合格的電影恐怕都有十萬八千里那麼遠。
當然，那邊的導演也意識到問題的存在，只是限於各種說不出口的原因，只能另想辦法解決。
例如缺少了人物性格的層次，電影為了增加矛盾感，很多導演只能將人物代入國家和民族與敵鬥爭的環境中，以大矛盾來頂替人物的小矛盾，於是出來的效果就是高風亮節般的廟宇殿堂形象。
不誇張的說，這簡直是在建造神台，離活生生的擁有七情六慾的本色人物差距太大。
相比於大洋對岸的導演們，墨菲面對的拍攝製作環境無疑要寬鬆許多，最起碼不會有政治方面的限制。
不止是這樣，還有更為有利的一面，那就是墨菲不會面臨類似喬丹-貝爾福特這樣的麻煩人物，畢竟羅斯不會因為電影有些地方的改編，而將他和劇組告上法庭。
別小看這些，個人傳記片的當事人或者後人，往往都會成為影片拍攝、製作和上映的阻礙。
墨菲記得很清楚，當年某位劉姓天王出演的的電影公映後還被突然冒出的所謂趙雲「後人」指責，稱趙雲不是戰死，是壽終正寢，揚言要告上法庭。
估計那位導演得知此信，肯定一頭虛汗。
當時墨菲的同學還跟他議論過，導演保不准心想：「我不就是憑空想像一下嘛，這麼較真還讓人演義嗎？你咋不狀告羅貫中把史實中的雜號將軍趙雲編進五虎上將里了呢？敢情是只能編好聽的，那下回拍再時讓趙雲原地滿血復活，並且長生不老得了。」
後面某人拍攝的關二爺的電影就好多了，最起碼不會受到所謂後人的騷擾，因為史實記載，關羽水淹七軍時殺掉了魏國大將龐德，後來魏軍攻入成都時，龐德之子龐會為先鋒，其盡斬關羽子嗣及族裔，致滅門。
那部影片播出後，如果冒出一個關羽「後人」來告狀，可以直接脫鞋抽他臉了……
即便是這些娛樂性很強的完全不能稱之為傳記的電影都會備受困擾，更不用說真的傳記影片了，墨菲不用考慮這方面的不利因素，無論對他這個導演，還是對整個劇組來說，都是極其有力的條件。
閉關三天之後，墨菲徹底解決了理念方面的問題，召集劇組所有部門負責人開會，被命名為《迭戈-羅斯》的影片的籌備，也進入了正軌。
演員方面，雖然斯坦頓黨徒集體加盟，但還是需要尋找合適的演員，比如羅斯身邊的那個光頭黑人的飾演者，就需要劇組找一個不是很難搞又不玻璃心的黑人演員。
此外，劇組將會在洛杉磯實地拍攝，墨菲也帶人回到了久違的發跡的地方。(未完待續。)
